Esporro Público

Você pode ter visto ele em algum filme, mas nunca ouviu falar da sua história. Tom Savini é ator e diretor, mas é conhecido como maquiador e técnico de efeitos visuais, responsável pelas criaturas mais aterrorizantes do Terror. Pois bem, a Darkside Books resolveu lançar a sua autobiografia Vida Monstruosa, que escreveu junto com o escritor Michael Aloisi. O acabamento é de qualidade ímpar, capa dura e com design, remetendo aos famosos e cultuados livros pulp fiction. No livro, Tom conta sobre sua infância quando se interessou por cinema, sendo que seu ídolo foi Lou Chaney, foi o não cursado a ganhar bolsa de estudos para cinema, foi ao Vietnã e conviveu com cadáveres em decomposição, mas quando voltou aos EUA, o gosto por cinema falou mais alto. Falou da sua relação com o mestre George A. Romero, ao colaborar em diversos filmes. Saibam que Tom foi o criador do Jason Voorhes, no primeiro Sexta-feira 13. Além desse, fez maquiagem em diversos filmes de terror dos anos 80, com

O dia 09 de dezembro foi marcado (para o azar da torcida!) por causa da derrota da seleção brasileira contra a Croácia, na Copa do Mundo. E para extravasar toda a raiva contra a seleção canarinho, o La Iglesia promoveu um mini festival, com as bandas Desalmado, Mange Cadavre? e Blackning. O público compareceu em boa quantidade e, ao entrar na casa, havia mechandising das bandas. Porém, o que o público quer mesmo é ver e ouvir boa música pesada da melhor qualidade. A primeira banda foi a Blackning, que tocou um Thrash Metal anos 80, fortemente influenciada por Slayer, Megadeth e Kreator. À medida que a banda tocava, o público aumentava mais ainda. Todos os integrantes tocavam de forma agressiva. Ponto positivo. A segunda banda foi a Mange Cadavre?, de São José dos Campos, liderada pela simpática vocalista Nata de Lima. Com seu Hardcore/Crust, a banda despejava fúria contra o governo do presidente Bolsonaro, inclusive ela homenageou as vítimas do Massacre do Eldorado de Caraj

Formada há mais de dez anos, a banda paulistana Fúria Inc. lançou dois discos e dois EPs. Seu mais recente foi o segundo disco Raw, produzido pela própria banda, com mixagem de Brendan Duffey. Fundada pelos irmãos Gustavo (guitarra) e Neto Romão (bateria), o disco contou com o vocalista Vitor Cutrale e o experiente baixista Fábio Carito. O som é um Metalcore, do melhor estilo Pantera e Lamb of God. As faixas são agressivas e boas pra bater cabeça. Destaques para Light The Fire, D-Generation, The Endless Void, Slaves to The Blood e Private Fiction.

Na época da Copa do Mundo, São Paulo virou um reduto Punk, com a apresentação do Michale Graves, ex-vocalista do Misfits, no Carioca Club. O show será baseado nos dois discos que ele gravou no fim dos anos 90: American Psycho, de 1998, e Famous Monster, de 1999. Mas, pra completar, a chuva caiu bem no sábado à tarde. E os fãs se acomodaram na beirada coberta da casa, em frente ao portão de entrada. A cada minuto, apareciam mais fãs com camisetas do Misfits, sem falar que alguns furaram a fila, para a fúria dos presentes. Às 17h00, o portão havia aberto e era chegado a hora da abertura da noite. A banda paulistana Fúria Inc. começava a soltar os cachorros. Divulgando o recente disco Raw, a banda tocou seu Metalcore, no estilo Pantera e Lamb of God. Entre as músicas, estava o single Reborn, que virou clipe. Rogério Wecko (ex-Threat) foi o convidado da banda, que fizeram um medley do Punk Rock, com as músicas American Jesus (Bad Religion), God Save The Queen (Sex Pistols) e Po

Quem conhece a história da TV Brasileira, sabe da existência da TV Tupi, a primeira emissora da América do Sul e a primeira em língua portuguesa no mundo.  Vários programas, telejornais, shows, transmissões esportivas e novelas fizeram história da Emissora Associada, de propriedade de Assis Chateaubriand. Poderia falar de diversas atrações históricas, mas vamos focar, apenas, no final da Rede Tupi. Em 1959, Chatô tomou a decisão de doar 49% das ações do grupo Diários Associados aos seus mais de 20 funcionários mais chegados, criando um Condomínio Associado, para a fúria dos filhos de Chateaubriand. Atravessando dificuldades e com problemas de saúde, devido à paralisação de todo seu corpo, o dono resolve doar o restante das suas ações ao Condomínio. No dia 4 de agosto de 1968, o pioneiro da Tupi morre de trombose. Foi aí que o Condomínio Associado assume totalmente o controle da Rede Tupi. Porém, era o início do fim, a partir dos anos 70. Com altas dívidas trabalhistas e da

Depois do feriado, o Espaço Unimed promoveu o espetáculo The Wall Live, baseado no disco homônimo da banda inglesa Pink Floyd. Adentrando o local, reparamos em inúmeras mesas numeradas com quatro cadeiras. O público, formado por diversas idades, entraram e se acomodaram para ver o show. Às 21h00, o show havia começado. Porém, o ator principal, que fazia o papel do Pink, cantava, mas o áudio não estava funcionando. Ponto falho para a acústica da casa. Conforme foi melhorando, o show continuou. Além dos atores que faziam os papéis do filme The Wall, de 1982, estava a banda The Pink Floyd UK, que foi competente e bem entrosada. Músicas como In The Flesh?, Hey You, Mother, IS There Anybody Out There?, além das famosas Another Brick In The Wall e Confortably Numb levantaram a galera do recinto. O guitarrista solo tocava como se ele havia composto, nem parece que foi David Gilmour. Além disso, o modelo tem as iniciais SRV, de Stevie Ray Vaughan. As backing-vocal também não compro

Nas palavras do Capitão Nascimento: "O cara que nasce pobre e preto não tem muita chance no Brasil". É esse o foco do documentário Racionais - Das Ruas de São Paulo para o Mundo, lançado pela Netflix. Dirigido pela Juliana Vicente, o documentário faz parte da comemoração dos 30 anos do grupo Racionais MC's, e do mês da Consciência Negra. Mano Brown, Edi Rock, Ice Blue e KL Jay falam de suas vidas, tanto na periferia de São Paulo, quanto como a música entrou em suas trajetórias. O filme tem, ao mesmo tempo, imagens de arquivo, de shows, gravações dos discos, da explosão do grupo nos quatro cantos do Brasil, além de fortes imagens da repressão policial, que sempre acompanhou o grupo. É com esse assunto que o Racionais gravou Sobrevivendo no Inferno, de 1998, que lançou os quatro componentes para a fama nacional, sendo que ganharam prêmios por vendagens de discos. As músicas foram o real retrato da triste história do nosso país, inclusive a música Diário de um De

Em posts anteriores, comentei o livro PEsado, sobre a origem e o reconhecimento do Metal em Pernambuco, escrito por Wilfred Gadêlha. Agora, recentemente, ele disponibilizou no YouTube o documentário PEsado - Que Som É Esse Que Vem de Pernambuco?, que ele dirigiu, ao lado de Léo Crivellari. Assim como foi publicado no livro, o filme conta como o estado nordestino se transformou no celeiro do som pesado, distanciando do frevo, forró e Maracatu. Bandas como Herdeiros do Lúcifer, Cruor, Will2Kill, Decomposed God, Devotos do Ódio, entre outras bandas falam de suas carreiras, além de depoimentos de fãs e pessoas da cena, sobre como o Metal entrou nas suas vidas. Além do show histórico do Sepultura em Caruaru, de 1987, que mudou a vida de muitos fãs pernambucanos. Outro destaque é a mistura do Metal com influências nordestino, como o forró, xote e manguebeat. Novas bandas como Terra Prima, Chaosphere e Cangaço renovam o som pesado cabra da peste. Veremos muitos registros como PEsa

À dois dias do feriado, os headbangers brazukas foram conferir um mini festival dedicado ao Metal Extremo, com as bandas Arch Enemy e Behemoth, e contando com as brazukas Nervosa e Crypta. Adentrando a área, o público veio em peso, sem contar os que estavam vendendo camisetas de bandas até bebidas, só pra lucrar em dia de show. Em se tratando de uma casa de espetáculo, só pecou por um detalhe: perto da porta da entrada, uma pessoa desmaiou por causa da aglomeração e do calor estafante. Alguns fãs tiveram que abrir uma das portas para ventilar e levar a pessoa para tomar um ar. Quando o público mais precisa de auxílio médico, o local presta esse desserviço. Com as portas finalmente abertas o público deslocou-se para ver as atrações e, porque não, tomar uma cerveja. Às 19h00, as cortinas se abrem e a Crypta prepara o Massacre. Fernanda Lira, Luana Dametto, Tainá Bergamaschi e Jessica Di Falchi estavam mais que inspiradas e com a faca nos dentes. Sem muito papo, tocaram as mús

Antes de tudo, um aviso: se você é fã de O Senhor dos Anéis e O Hobbitt, não assista a esse filme. Mesmo sabendo que é do mesmo Diretor, o Peter Jackson. Então, esqueça as produções milionárias e vencedoras do Oscar, pois o negócio é outro. Peter era um fanático fã de cinema, quando, num certo momento e de ócio, fez seu primeiro filme, Trash - Náusea Total (1987). Aquele filme foi o começo de sua vitoriosa carreira. Antes de falar do Fome Animal, gostaria de colocar outros filmes que o Então jovem Jackson fez, como Almas Gêmeas (1994, que lhe rendeu uma indicação ao Oscar de roteiro original), Os Espíritos (1996) e King Kong (2005). Dito isso, vamos ao que interessa. Baseado em Evil Dead (1981), Fome Animal tem como enredo a história de Lionel, um jovem rapaz tímido que se apaixona por Paquita. Os dois resolvem passear no zoológico. Porém, a mãe do Lionel, Vera, que é controladora ao extremo, segue o casal. Mas, ela é mordida por uma espécie de rato macaco. Com isso, ela pe

Nas palavras do João Gordo: "O Rock Brasileiro é uma farsa comercial". Enquanto o sertanejo está morrendo, o Rock vai muito bem obrigado. Mesmo com a pandemia, os fãs e as bandas nunca arregaram, apesar do fraco apoio do sistema capitalista. Depois de dar uma amostra no som após lançar o EP Compactado, a banda Carro Bomba sai do silêncio e lança Migalhas. Após ter o apoio do André Kitagawa, a banda chamou Felipe Malavasi para fazer a capa, que ficou mais nervosa e agressiva. E quanto ao som? A banda gravou e produziu o disco no estúdio Orra Meu!, entre 2021 e 2022. As músicas estão mais Hard do que Heavy (sabe, aquele Thrash'N Roll dos discos Nervoso, Carcaça e Pragas Urbanas!), ou seja, estão mais maduras e bem trabalhadas, dando espaço aos teclado e violões. Mas o disco é ruim? De forma alguma, mostra que o Carro Bomba amadureceu com o passar dos anos. E a formação, com Rogério Fernandes, Marcello Schevano, Soneca e Biel Astolfi estão entrosados. Pra divulga

"Os Portais do Inferno Se Abrem! Guerreiros do Satã!" É com essa frase que eu começo a falar de um dos filmes-documentários mais fiéis do verdadeiro Metal Brazuka. Aliás, a frase inicial dá o nome do filme da banda santista Vulcano.  Dirigido por Rodinei Assunção e Wladymir Cruz, o filme tem como seu personagem principal o fundador, compositor e guitarrista Zhema Rodero, um verdadeiro guerreiro do Metal. Com depoimentos de gente que acompanhou a banda, como o finado Johnny Hansen, Pepinho Macia, Walcir Chalas e Ricardo Batalha, além dos integrantes e ex-integrantes do Vulcano, o filme conta, em quase três horas de duração sobre como sobreviveram nesse mundo cheio de ganância e desespero, em se tratando de Brasil. A formação, os primeiros shows, os discos e tudo mais foram o foco do documentário. E também sobre a repercussão lá na Europa, principalmente na Escandinávia, onde vários fãs reverenciavam o Vulcano. Sendo que o primeiro disco, Live, de 1985, foi (com jus

Algum tempo atrás comentei sobre a banda Anvil, que, tardiamente, alcançou o reconhecimento com o documentário de 2008. Um caso em que as bandas de Metal almejam o sucesso. Algumas sim, outras não. Mas, tem aquelas bandas que poderiam ter tido a chance de alcançar o degrau da fama. E o caso pouco comum é a Powermad. Formada em 1984, em Minneapolis (EUA), a formação consiste em Joel DuBay (vocal e guitarra), Todd Haug (guitarra) e Jeff Litke (baixo), além de alguns bateristas que revezavam, ao longo dos anos. Depois de lançar dois EPs, assinam com a Reprise Records e lançam seu até então único disco, Absolute Power, de 1989. Com seu Thrash Metal técnico e agressivo, com suas 10 faixas, o disco fez a alegria dos headbangers. Lembra que eu falei que algumas bandas almejavam o degrau da fama? Pois é, o Powermad ficou conhecido por causa da sua participação do filme Coração Selvagem, de David Lynch, e por ter a música Slaughterhouse na trilha sonora. Pelo nome da música, foi sin

No dia 5 de outubro, a Rede Globo de Televisão teve suas 5 concessões canceladas. Porém, apelou para o ministério das Comunicações o pedido de renovação por mais 15 anos, segundo a legislação. Ou seja, caberá ao presidente Jair Bolsonaro se vai ou não renovar o direito, pois ele sempre criticou a emissora carioca. O senador Jorge Kajuru (Podemos-GO), também crítico da Globo, apelou para que renovem as concessões, pois reconhece a qualidade da produção e programação da emissora. Em quase 60 anos, a Globo sempre foi sinônimo de qualidade da sua programação, sempre com o jornalismo, esportes, entretenimento e, sobretudo, as novelas. Reconhecida em todo mundo, sendo que é a segunda maior emissora do mundo, ganhadora de 18 Emmys, a Globo também é a que mais tem domínio no mercado publicitário. E também é a que mais gera empregos no Brasil. Porém, ela sempre foi criticada por apoiar indiretamente a Ditadura militar, por boicotar diversas reportagens, como a Diretas Já, a eleição

Em pleno feriado católico e, ao mesmo tempo, o dia das crianças, os headbangers paulistas resolveram aproveitar a noite para celebrar o melhor do Heavy Metal, com a apresentação do U.D.O. Desde que foi anunciado, os ingressos tinham se esgotado. Embora tenha sido adiado diversas vezes, devido à pandemia da Covid-19, finalmente foi anunciado essa data mencionada. Pois bem, a noite prometia e seria especial. Com as portas abertas às 19 horas, os fãs se adentraram e presenciaram a banda de abertura Skalyface, de Guarulhos/SP, que não decepcionou com seu Power Metal totalmente influenciado com Hammerfall e Helloween. A segunda banda foi a Trend Kill Ghosts, de São Paulo/SP, quarteto com bastante experiência e dois discos gravados. A banda despejou um Heavy Tradicional, bem ao estilo Manowar. O final teve a participação da belíssima vocalista Karen Menásce. TKG tem tudo para crescer no cenário. Passados as bandas de abertura, veio a atração principal da noite: U.D.O. Com uma int

Longe da panelinha do decadente New Metal, o System of a Down fez um dos discos mais ambiciosos da sua carreira, o duplo Mesmerize/Hypnotize. Para não sofrer suicídio comercial, lançou no dia 17 de maio o Mesmerize. Foi daí que o mundo ficou num beco sem saída. Pegue tudo que a banda fez. Tem Heavy Metal, Death Metal, Música oriental, Influência de Frank Zappa. Voilá! Aqui tem uma bomba-relógio prestes a explodir. B.Y.O.B se tornou o hit de 2005, e ganhou um Grammy de melhor performance de Hard Rock. Essa música fez a cabeça do DJ Alok, anos depois. Mas, não é só dessa música que o disco é feito. Tem faixas como Cigaro, Radio/Video, Old School Hollywood, This Cocaine Makes Me Feel Like I'm on This Song, Question!, e a minha favorita, Lost in Hollywood. Como acontece em toda sua trajetória, eles despejam ódio contra o W. Bush e sua ridícula ocupação do Iraque, além de outras presepadas. Daron Malakian se destacou neste disco, tanto no vocal quanto nos riffs e licks de gu

Antes de falar sobre esse filme, gostaria da sua atenção: NÃO LEVEM A SÉRIO! Não é uma obra-prima do Terror, mas é diversão pura, para quem curte cinema e Rock and Roll. E nada melhor do que ver a banda Foo Fighters estrelar o Terror no Estúdio 666. Com toques de filmes B, o filme conta a história da banda, que vai gravar seu 10o disco em uma mansão mal assombrada, em Encino. Porém, o que não sabiam é que essa mansão foi palco de um horrível assassinato, envolvendo uma banda. É daí que forças sobrenaturais invocam no corpo do Dave Grohl, que resolve compor O Disco Perfeito. A partir daí, é que a carnificina começa. Lembra muito os filmes como O Massacre da Serra Elétrica e Sexta-feira 13. Como havia dito, o filme é puro entretenimento. E como é um filme de Rock, tem participações de Kerry King, Lionel Ritchie e John Carpenter. Uma pena que essa foi a última participação do baterista Taylor Hawkins, que faleceu em Março deste ano, pouco antes do Foo Fighters tocar no Brasil,

O metrônomo toca. Na sua mansão na Itália, um senhor nonagenário faz exercícios enquanto escreve partituras. Essa foi a rotina de Ennio Morricone. O diretor Giuseppe Tornatore resolveu homenagear o maestro com um documentário de luxo: Ennio, O Maestro. Toda a sua história, de quando começou a se tornar músico, tocando trompete, até estudar composição em um conservatório. Foi lá que ele se revelou um regente. E foi daí que a sua ligação com o cinema virou um enorme casamento. Todos sabem que Ennio compôs muitas trilhas sonoras para os Faroeste Spaghetti, como a famosa trilogia dos Dólares e Era Uma Vez no Oeste, ambas do Sergio Leone. Mas também o maestro compôs para diversos filmes, tanto pequenos quanto grandes. Alguns merecem destaque, como as trilhas de Era Uma Vez na América, Cinema Paradiso (do mesmo Tornatore), Os Intocáveis (de Brian De Palma), A Missão, entre outras. Uma das curiosidades era que Stanley Kubrick pediu para o Ennio compor uma trilha para o filme Laran

Em 2007, a banda alemã Scorpions lançou o disco Humanity Hour I. Segundo o guitarrista e fundador Rudolf Schenker, o disco seria um dos mais sombrios e pesados que a banda já compôs. Inclusive, a produção conta com James Michael e o famoso hitmaker Desmond Child, que possui um currículo de responsa, ao colaborar com Kiss, Aerosmith, Bon Jovi, Alice Cooper, Ratt, Dream Teather e Ricky Martin. Além dos produtores, outros hitmakers também colaboraram nas músicas desse álbum. Como o próprio nome dizia, Humanity Hour I fala sobre a humanidade e os problemas que envolvem o aquecimento global, e também sobre a sobrevivência do planeta. Desde que o Scorpions fez a música-chiclete Wind of Change, sabiam que poderiam dizer ao mundo que o fim estava próximo. As músicas são bem compostas e bem trabalhadas, sendo que possuem o sabor do Heavy Metal, deixando de lado o Hard Rock dos anos 80, que os fizeram ficar conhecidos. Sons como Hour I, The Game of Life, We're Born to Fly (bonit

Embaladas pela turnê pela Europa e pela apresentação no Rock in Rio, a banda Crypta resolveu recomeçar sua turnê pelo Brasil, ainda divulgando o disco Echoes of The Soul. As meninas marcaram duas datas em São Paulo, no Sesc Belenzinho, nos dias 16 e 17 de setembro. Embora esse que vos escreve não pode comparecer no dia 16, pude marcar presença no dia seguinte. Pra variar, todos os ingressos estavam esgotados. Somente a bilheteria do local estava disponibilizando. Após às 19h30, o público compareceu, em peso, para conferir mais uma aula de técnica é brutalidade. Às 20h30, Fernanda Lira, Luana Dametto, Tainá Bergamaschi e Jessica Di Falchi entraram no palco e despejaram fogo para os presentes. Sons como Kali (Luana triturando a bateria, impiedosamente!), Starvation (com a "homenagem" ao nosso presidente do Brasil), Death Arcana, Shadow Within, Blood Stained Heritage, Under The Black Wings e I Resign, ou seja, o disco todo, viraram hinos de batalha.

Em 2010, aconteceu algo que me fez acreditar na força do Metal: a criação do Demonica. Pois bem, esse híbrido de EUA com Dinamarca gravou um dos discos mais destruidores daquele ano, o Demonstrous. Com um time de respeito, formado por Graig Locicero (Forbidden), Hanks Shermann (Mercyful Fate), Klaus Hyr, Marc Grabowski (Corruption) e Mark Hernandez (tbm Forbidden), o disco é um Thrash Metal coeso e brutal. Pegue Kreator, Exodus e Slayer, bata no liquidificador e vira Demonica. São 10 faixas demoníacas, destacando a musicalidade soberba dos integrantes. De Demon Class (que virou clipe) até Astronomica, dá pra sacar que os caras não estavam brincando. Outra faixa que também virou clipe é Lucious Damned. Uma pena que se resumiu somente UM disco. Assim como o Forbidden. Pois potencial ambas tinham de sobra.

O Brasil é o país do Rock And Roll (não, nem só de Carnaval e futebol vive o brasileiro!). Ponto. Tem centenas de bandas de todos os segmentos. Mas, a principal delas que leva o Rock Brazuka à sério é a Baranga. Tendo da formação Xande, Deca, Soneca e Paulão sabe que os caras não estão de brincadeira (e quem disse que fazer Rock é coisa séria?). Basta escutar o segundo disco da banda Whiskey do Diabo, lançado em 2005. Pegue AC/DC, Motörhead, Patrulha do Espaço, Nashville Pussy e ZZ Top e voilá! São 10 faixas que nos fazem pegar a estrada, tomando o mé do tinhoso e divertir com sua gata ao lado. Produzido por Heros Trench o disco tem tudo pra vc curtir cada segundo. Só um lembrete: não escuta com vc dirigindo. Senão, será multado!

No mundo do Heavy Metal, há várias bandas que fizeram história com muitos discos gravados, que viraram clássicos e alavancaram para o sucesso. Se eu quisesse falar de algumas, eu citaria dezenas ou centenas delas. Porém, existem outras bandas que, gravaram poucos discos, fizeram turnê e encerraram as suas atividades. Mas que permanecem na memória de muitos fãs. É o caso da banda Forbidden, de São Francisco (EUA). Formada em meados dos anos 80 pelo guitarrista Graig Locicero, pelo vocalista Russ Anderson e o baixista Matt Camacho, a banda teve várias formações, com entradas de bateristas e guitarristas. Os mais famosos são Paul Bostaph, Tim Calvert, Glen Alvelais e Robb Flynn. Gravaram discos fantásticos, como Forbidden Evil e Twisted Into Form, que viraram enciclopédias para os fanáticos pelo som do Thrash Metal de Bay Area. Em 1997, o Forbidden encerrou seu expediente, voltando em 2001, para o Thrash do The Titans, o festival beneficente organizado para arrecadar fundos pa

Qualquer roqueiro que se preze, começou a ouvir Rock com Elvis Presley. Sabemos da importância do Rei do Rock na cultura pop. Mesmo depois da sua morte (ou não, quem sabe?), a figura dele ainda gera controvérsias e teorias de conspiração. E é inegável que a sua música ainda conquista gerações de todas as idades. Então, aproveitando o embalo das cinebiografias de ícones do Rock, a Warner produziu Elvis, dirigido por Baz Luhrmann. Diferentemente, a história gira em torno do então empresário Tom Parker (Tom Hanks, em sua melhor performance), que conta a história de como conheceu e transformou Elvis no ícone que todos conhecemos. Enquanto a mídia condenava o impulso de bonachão empresário, que controlava não só a carreira, mas a vida pessoal do cantor, o filme recheava com uma trilha sonora de respeito, embalado por hinos do Rock And Roll. Várias figuras, como Little Richard e Sister Rosetta Tharpe marcaram presença, enaltecendo a importância do Rei. Sem falar das polêmicas env

Em uma das cenas do filme Ratatoullie, o crítico faz uma reflexão: "O mundo costuma ser hostil aos novos talentos e novas tendências. Nem todos podem ser grandes artistas, mas o grande artista pode vir de qualquer um". Depois de ser massacrada por causa do seu disco anterior, Carthasis (2018), a banda Machine Head buscou redenção ao gravar um dos discos mais brilhantes do ano, o conceitual Of Kingdom And Crown. É também o primeiro disco com o novo guitarrista Vogg, da banda Decapitated. A bateria foi gravada por Navene Koperweis, e após o resultado final, foi efetivado o Matt Alston. Robb Flynn buscou inspiração nos animes, mangás e ficção científica ao compor uma história pra lá de intrigante. Segundo ele, o bom e o mal não agiam entre si, mas faziam o que achavam certo. Dois personagens, o Ares e o Eros viviam histórias trágicas, simultaneamente. Com 15 faixas de tirar o fôlego, a banda despeja o verdadeiro Thrash/Groove Metal da melhor qualidade. Guitarras endi

Fazer um filme baseado em livro nunca foi novidade. Desde que o cinema surgiu, houve muitas adaptações literárias. Mas, a mais significativa foi a do filme O Iluminado, dirigido por Stanley Kubrick, inspirado no livro escrito por Stephen King. Todos sabem da importância, tanto do Mestre do Terror quanto do cineasta inglês. King sabe, como ninguém, contar histórias pra lá de surpreendentes, seja usando seu nome verdadeiro quanto do nome fictício Richard Bachman. Quanto ao Kubrick, ele tinha o estilo peculiar de filmar cada detalhe, porém os seus filmes são recheados de polêmicas. Laranja Mecânica que o diga. E O Iluminado, quando foi realizado, sofreu críticas do próprio King, que não gostou de como o roteiro foi escrito. Mas, a crítica não deu trela. E o filme se tornou um dos mais assustadores de todos os tempos. Jack Nicholson é um escritor e ex-alcoólatra, que, junto com sua mulher e filho, vão cuidar do Hotel, que carrega uma tragédia obscura. Na qual, o filho têm visõe

Uma das décadas mais surreais do século XX, os anos 90 teve seu apogeu, não apenas no quesito cultural, como também tecnológico, com a chegada da Internet, que mudaria os rumos para o terceiro milênio. Quem conta tudo isso, de uma forma nostálgica é o influenciador digital Danilo Nogy, criador do Canal 90 do YouTube, que escreveu seu livro Como Eu Sobrevivi aos Anos 90. Nesse livro, Nogy conta desde as brincadeiras de rua até os mitos por trás das mercadorias do telemarketing. Passando por videogames, fitas VHS, K7, CD, músicas que embalaram a década, cinema, Programas de TV, Desenhos que marcaram nossa infância... Ou seja, é um livro que nos faz recordar que tivemos tempos inesquecíveis, que não voltam mais.

No dia 7 de agosto, foi realizado o E-Festival Instrumental, no Auditório Ibirapuera, em São Paulo/SP, próximo ao Parque do Ibirapuera, organizado pela Dançar Marketing, SulAmérica e a Secretária Especial de Cultura do Ministério do Turismo, e foi exibido e transmitido online.  As atrações foram para o Renato Borghetti junto com a Banda Jazz Sinfônica, Andreas Kisser (guitarrista do Sepultura) e sua banda Kisser Clan, e os dois vencedores do concurso André Repizo e Stefano Rossi. Antes, o Big Rock And Roll acompanhou a coletiva de imprensa onde os artistas responderam as perguntas. Em uma das respostas, Andreas disse que "a música pode curar e salvar vidas". Chegou a hora do segmento. Zeca Camargo apresentou as atrações. O primeiro foi André Repizo, que compôs Valsa para Flávia. Depois, Stefano Rossi, junto com seu irmão Francisco, com a música Cidade de Santos. No palco, estava tudo pronto para começar a próxima atração. A Banda Jazz Sinfônica chamou o Renato Bor

Para ajudar um amigo em crise, um grupo de professores, incluindo Mads Mikkelsen (conhecido no papel de Le Chipre, do Cassino Royale, e da série Hannibal), decidem fazer uma ousada teoria de que podem ficar felizes e bem-sucedidos com álcool no Sangue. Será que é possível beber até cair? Essa é a proposta do filme premiado Druk - Mais uma Rodada, de Tomas Winterberg. O propósito é alertar as pessoas, de como o consumo excessivo de álcool pode gerar consequências desastrosas na vida humana. Seja impossibilitado em dirigir, constituir família, controlar seus impulsos. O personagem de Mads, no início, não gostava dessa experiência, até se entregar ao vício. Durante o filme, percebe-se que o limite atingiu o alto grau da insanidade. Com isso tudo, foi premiado no Festival de Cannes, e recebeu o Oscar de Melhor Filme Internacional.

Quando se fala de uma banda de rock fictícia, você já fala na hora que é Spinal Tap. Pois bem, em 1984, foi filmado um dos filmes mais cômicos sobre o Rock pesado, de forma irônica e divertida: Isto é Spinal Tap. O diretor Marty DiBergi (interpretado por Rob Reiner, que dirigiu, de verdade, o filme) entrevista e acompanha a banda Spinal Tap, considerada "uma das bandas mais barulhentas do rock pesado inglês". Em turnê do disco, que não foi lançado, os três integrantes viviam em apuros para se apresentar para uma plateia, que não sabe se chora ou dar risada nas performances. Em algumas cenas, está a famosa performance da escultura minúscula de Stonehenge, o baixista preso no casulo, brigas no hotel, confusões para achar o palco, tudo o que puder imaginar. Com roteiro e trilha sonora de Reiner, Christopher Guest, Michael McKean e Harry Shearer, Isto é Spinal Tap faz chacota sobre os excessos do Rock And Roll. Se acham o Massacration engraçado, saiba que o Spinal Tap

A espera acabou. Finalmente foi lançado um dos álbuns mais aguardados do Metal Brazuka deste ano. E não é ironia não. Virou forte candidato a disco do ano. A banda Krisiun gravou no Family Mob Studios, em São Paulo/SP o 12o álbum Morten Solis. Com produção da banda, com o auxílio de Hugo Silva e Mark Lewis, o disco é aquilo que todo fã da banda gaúcha mais gosta. Metal Extremo bem executado e trabalhado na brutalidade. Alex Camargo, Moyses Kolesne e Max Kolesne não perderam 1% da fúria contra o mundo assolado pela pandemia. Todos se enfurnaram em casa para compor mais um capítulo sangrento do Death Metal tupiniquim. Para divulgar, lançaram quatro singles: Serpent Messiah, Sworn Enemies, Swords Into Flesh e War Blood Hammer. Só de ouvir essas faixas você tem vários motivos para ter o disco. A arte da capa foi feita pelo mestre Marcelo Vasco (também guitarrista do The Troops of Doom), que entendeu a proposta do trio dos irmãos Kolesne. Com certeza, Morten Solis está pau-a-pau

Com um toque feminino, como acontece em todos os seus filmes, Pedro Almodóvar realizou uma das obras-primas mais aclamadas do cinema europeu: Volver. A história gira em torno das irmãs Raimunda e Sole, que perdem os pais em um incêndio. Elas se encontram com sua tia, que mais tarde, ela morre. Raimunda tem uma filha, Paula, que sofreu um abuso sexual do seu pai. Inconformada, Paula acaba matando-o a facadas. Sua mãe acaba assumindo a culpa e esconde o corpo em um refrigerador, que fica no restaurante. Sole tem medo de fantasmas e acaba encontrando Irene, sua mãe que, acredite se quiser, é uma fantasma que veio para reparar uma injustiça que cometeu com suas filhas. Por ser uma mulher forte e determinada, Raimunda acaba se envolvendo com o espírito de sua mãe, sem saber que ela está "viva". O filme, por si só, é envolvente e tenso, mas, ao mesmo tempo, delicioso de assistir. Almodóvar deu seu toque peculiar ao colocar tons vermelhos no Volver. Destaque para Penélop

A música clássica erudita está em toda parte. Seja no Metal ou até em Funk carioca. De vídeos do Tik Tok até em eventos esportivos, há música clássica em tudo. Você pode ter descoberto uma música em algum lugar. Seja em programas de TV ou no caminhão de gás. Eu descobri pelos Desenhos animados. E você também pode concordar com a minha visão. Já comentei do filme Fantasia, de 1941, realizado por Walt Disney, que revolucionou o cinema ao fundir Animação com Música clássica, com direito a orquestra sinfônica. E que, 60 anos depois, teve a sua sequência Fantasia 2000, com mais tecnologia e custo alto de produção. Nos anos 40, os estúdios de Animação investiram muito em adaptações de clássicos eruditos em seus desenhos. Um dos mais famosos é o episódio do Pica-Pau e Andy Panda tocando Trechos Musicais de Chopin. São cinco peças ao piano. O episódio faz parte da série Miniaturas Musicais, criado por Walter Lantz, para concorrer com Merrie Melodies, da Warner, Silly Symphony, da D

Existem mulheres que são super-heroínas, como a Mulher-Maravilha, Garota Marvel, Viúva Negra, entre outras. Mas, também existem as mais perigosas e implacáveis que ninguém quer por perto. E existe apenas UMA que é agente dupla, que atende pelo nome de Elektra Natchios. Criada pelo mestre Frank Miller, como a namorada do Demolidor, a personagem havia sido assassinada. Mas, a Marvel queria fazer uma graphic novel de respeito. E chamou Frank para escrever uma história contando as origens da ninja assassina. Miller chamou Bill Sienkiewicz para desenhar os traços surrealistas. Publicado em 1989, Elektra Assassina conta como a mulher fatal foi criada, treinada e programada para matar. Sob as ordens da S.H.I.E.L.D., ela tem que eliminar A Besta, um inimigo poderoso que possuiu o corpo do candidato à presidência dos Estados Unidos, Ken Wind. Porém, sempre tem maus elementos para estragar tudo. E o agente Garrett é um deles. Depois que Elektra quase o matou, o cara virou uma espécie

Sem dúvida, os Mamonas Assassinas foram um fenômeno nos anos 90. Ao lançarem seu único disco, tomaram conta de tudo quanto é lugar por onde passaram. Porém, quis o destino pregar uma peça para todos nós, em 2 de março de 1996. Muitos anos passaram, e tudo mudou. Se antes já faziam graça sobre qualquer coisa, hoje em dia parece que o politicamente correto virou regra nacional. Eu (e qualquer um de vocês!) têm uma cópia do disco dos Mamonas. Saibam que as músicas contidas ainda tomam conta do imaginário. E para ilustrar tudo isso, o cartunista Thiago Ossostortos criou uma graphic novel oficial da banda, lançado pela Estética Torta  Ao lançar, ele deixou claro que a intenção era quadrinizar as músicas do disco, como se fosse uma história completa. Todo o conceito foi detalhado, honrando as piadas das letras. Sem baixar o nível (ou seja, sem piadas preconceituosas), mas com o humor escrachado que a saudosa banda fazia. Agora é só ler e se divertir, creuzebek!

Em comemoração à semana do dia mundial do Rock, o dia 16 de julho foi marcado por causa do show da banda Torture Squad, realizado na casa La Iglesia, em São Paulo/SP. O show seria gravado para um disco ao vivo, e também dois clipes promocionais. Com isso, o público fez a sua parte e esgotou todos os ingressos, na sexta-feira. Ou seja, quem queria entrar, ou colocaria seu nome na lista, ou compraria na porta os que sobraram. Voltando à banda, Mayara Puertas, Renê Simionato, Castor e Amílcar Christófaro estavam radiantes e confiantes por essa noite, que prometia ser especial, já que estavam comemorando 29 anos de banda. Casa lotada, era a hora do caos se instalar no La Iglesia. Todos da banda se posicionaram e o público fez uma roda violenta. Lembrando que a área da casa era limitado, mas o pessoal nem ligou. Queria era extravasar todos os capetas. Sons como Horror and Torture, Living For The Kill, Generation Dead, Raise Your Horns, O Doutrinador, No Escape From Hell passeara

Em 2020, Fernanda Lira e Luana Dametto saíram da Nervosa e formaram, durante a pandemia, a Crypta, com as guitarristas Sonia Anubis e Tainá Bergamaschi. A expectativa era enorme, pois a proposta era fazer um som totalmente extremo. E, durante o ano, gravaram no Family Mob Studios, o Echoes of The Soul. Com 10 faixas de tirar o fôlego, o Death Metal da Crypta calava a boca dos machistas e negacionistas de plantão. Sons como Starvation, Kali (Luana triturando a bateria!), Under The Black Wings, Bloom Stained Heritage e Dark Night of The Soul são amostras de talento ímpar das meninas. From The Ashes virou hit, que fecha o disco, de forma espetacular. Sonia saiu da banda e Jessica Di Falchi entrou pra fazer a extensa turnê da banda. E Crypta foi capaz de espantar os fantasmas das almas perdidas.

Em uma segunda-feira, aconteceu o que seria O Apocalipse. Pois no La Iglesia ocorreu o show de três bandas: Desalmado, Surra e Crypta. Antes disso, o público fez a sua parte. Todos os ingressos ficaram esgotados em poucos minutos. Parecia que o dia prometia. Casa lotada, o anfitrião Marcelo Pompeu, do Korzus, abriu a "Igreja do Rock", dedicando a Pat Kisser, que faleceu domingo último. O Desalmado estava endiabrado, pois o som estava ora tinindo, ora embolado. Mas, ninguém se importou. Era cacetada atrás de cacetada extrema, contra os fascistas. Por seu um lugar pequeno, o La Iglesia impediu que haveria uma roda e moshs. Havia poucas rodas. O lugar estava lotado e, pode acreditar, o ar-condicionado quebrou. Depois do Massacre do Desalmado, era a hora do Crossover da banda santista Surra. Com um set de quase 100 (!) músicas, o trio estava enlouquecido. Pelo que vejo, eles são uma mistura de Thrash Punk com comédia, pois, no intervalo das músicas, o voca

Desde que o Heavy Metal surgiu, em 1970, com o lançamento do primeiro disco do Black Sabbath, houve muitas fases e bandas surgindo, ao longo das cinco décadas. Algumas viraram megabandas, como o Metallica, Iron Maiden, Scorpions, Whitesnake, entre outras, que venderam milhões de cópias. Porém, apenas UMA banda não teve essa proeza: Anvil. É por isso que a história da banda canadense virou filme, com o lançamento de The Story of Anvil, dirigido pelo ex-roadie da banda, Sacha Gervasi, que também escreveu o roteiro de O Terminal, de Steven Spielberg. O intuito era contar a trajetória dessa, que é uma das mais injustiçadas bandas do Metal. O filme começa com o festival, que reuniu Scorpions, Whitesnake, Bon Jovi e Anvil. Em meio a imagens dos anos 80, tem depoimentos de gente graúda, como Lemmy Kilmister, Scott Ian, Lars Ulrich, Tom Araya, Slash, Michael Dome, elogiando e homenageando o Anvil. O diretor mostrou a dura realidade de Lips e Robb Reiner em suas vidas normais e simp

Depois de se aventurar no Avenged Sevenfold e tocar com o Stone Sour, no Rock in Rio, em 2011, o superbatera Mike Portnoy resolve se juntar ao vocalista Russell Allen e o guitarrista Mike Orlando para criar um super grupo de Metal, o Adrenaline Mob. Gravaram um EP e em 2012, se juntaram para gravar seu disco de estreia, o Omertá, lançado em março do mesmo ano, com produção da própria banda, com o auxílio do Jay Ruston. Com o design inspirado no clássico filme O Poderoso Chefão, e com uma capa moderna, a banda despeja um Metal moderno, com direito a quebradas de bateria do Portnoy e as linhas de guitarra de Orlando. Sem falar que Russell solta sua garganta, de forma bem agressiva. Quem esperava aquela sonoridade progressiva, de bandas, como Dream Theater e Symphony X, se espantaram. Músicas como Undauted, Indifferent, Psychosane, All of The Line, Hit The Wall e Angel Sky são as provas de que o disco é aquilo que a banda propôs. Sem falar da cover de Duran Duran, Come Undone,

Em toda resenha deste blog, quando se fala de discos, eu cito as faixas de destaque. Agora, e se eu resenhar um disco que contém (pasmem!) 100 faixas, vc acredita? Pois bem, existe UM disco e atende pelo nome Altered States of America, da banda de Grindcore/noise Agoraphobic Nosebleed. Essa banda americana, de Springfield (não confundir com a dos Simpsons!), de Massachusetts, formada em 1994, tendo como seu mentor Scott Hull (que também toca no Pig Destroyer), faz um som totalmente... Nem sei como vou definir, mas é impossível ficar desatento com tamanha barulheira.  Apesar de ter fundado em 1994, a banda estreou nos palcos em 2003, tocando uma intro e duas músicas. Alteŕed States of America é o terceiro disco, lançado em 2003. Como havia dito, possui 100 faixas, com duração de 20 minutos. Pode-se dizer que cada música dura entre 4 e 50 segundos cada. Parece que gravaram vinhetas para a Globo. Somente uma música tem quase dois minutos, a Wonder Drug Wonderland. Todas as mús