Esporro Público

A banda Cólera sempre abordou, em suas letras, a Paz, o meio-ambiente e resistência antimilitarista. Formada por Redson (guitarra e vocal), seu irmão Pierre (bateria) e Val (baixo), a banda gravou seu segundo disco, chamado Pela Paz em Todo o Mundo, pelo selo Ataque Frontal, em 1986. Com faixas marcantes, como Funcionários, Medo, Alternar, Pela Paz, Direitos Humanos, Continência e Adolescente, a banda se tornou um fenômeno no Underground Nacional. O disco vendeu 85 mil cópias, um marco para a cena Punk Nacional, o que fez a Cólera invadir a Europa, em 1987, tornando-se a primeira banda independente a tocar no Velho Continente. Em 2026, a revista Rolling Stone Brasil elegeu Pela Paz..., como o 2º disco mais importante do Punk Rock Brasileiro. 40 anos depois, o disco sinda causa impacto, cuspindo ódio contra o negacionismo e pregando a Paz entre o povo brasileiro.

Considerado um dos discos ao vivo mais importantes do Heavy Metal, o Live After Death, do Iron Maiden, também foi registrado em vídeo, e lançado em VHS e, posteriormente, em DVD. Gravado em 1985, em Long Beach Arena (EUA), o show fez parte da turnê World Slavery Tour '85, divulgando seu álbum Powerslave. A Donzela estava em seu mais absoluto ápice da carreira, inclusive nessa turnê eles vieram ao Brasil, pela primeira vez, no Rock In Rio, de 1985. Com uma introdução da fala do premiê Churchill, o set começou com Aces High. Vale lembrar que as músicas abrangem desde o primeiro disco até Powerslave. Se alguém já escutou até furar o LP, deve ter decorado todas as músicas. Faixas, como The Trooper, The Number of The Beast, Hallowed Be Thy Name, Flight of Icarus, Run To The Hills e Running Free são um deleite para os fanáticos pelo Iron. Realmente, era o auge da maior banda de todos os tempos.

Eu gostaria de fazer esse texto sobre o show do Cólera, que foi realizado nonSesc Belenzinho, justo no dia 10 de Outubro. Pois foi, justamente, no dia do meu aniversário, em que completei 42 anos. Com certeza, esse dia prometia ser especial. E foi mesmo. E também por ser o primeiro show da banda na minha vida.  Eu tinha visto muitas bandas de Rock e Metal, tanto nacionais quanto internacionais, experiências inacreditáveis e inesquecíveis, conheci pessoas incríveis que curtem um bom som pesado e compartilham gostos similares. Voltando ao Cólera, eles comemoraram 40 anos do lançamento do disco Pela Paz em Todo o Mundo, um dos discos mais bem-sucedidos do Punk Nacional, que vendeu 85 mil cópias e foi eleito pela Rolling Stone Brasil como o 2º disco mais importante do Punk Rock Brasileiro. Eu, inclusive, "me presenteei" com um vinil espetacular. O público compareceu em peso, totalmente sold out (teve até gente querendo um ingresso de outras pessoas pra poder entrar!), pessoas de ...

A partir de hoje, nasce uma nova era em Hollywood. Após inúmeras idas e vindas, entraves, a Paramount, finalmente, concluiu a sua fusão com a Warner Bros. Discovery, sob as asas do novo conglomerado de mídia, chamada Skydance, de forma oficial. Sob o comando do CEO David Ellison, ao lado do co-CEO Ynon Kreiz, a nova companhia une os dois estúdios de cinema Warner Bros. e Paramount, dezenas de canais de televisão, dois serviços de streaming e operações de notícias. Apesar de carregar o nome da produtora fundada por Ellison, a Skydance terá um desafio muito maior: integrar as operações das duas companhias e administrar uma dívida de US$ 80 bilhões. Ellison, em seu comunicado, disse que a operação foi um "dia histórico" para a indústria e afirmou que a ambição de unir os dois estúdios se tornou realidade. A Skydance possui franquias famosas, como Harry Potter, O Poderoso Chefão, Top Gun, Missão Impossível, Universo DC, Looney Tunes, O Senhor dos Anéis, Beetlejuice, a...

Infelizmente, o mundo se tornou mais dividido entre religiões, cor e politização. Aqui no Brasil, não foi diferente. E quem resolveu tocar o dedo na ferida é a banda Black Pantera, com seu 5º disco, Continental. Nele, Charles Gama, Chaene da Gama e Rodrigo Pancho cospem ódio e Fúria contra os preconceituosos de plantão, mostrando todos os ancestrais e sua cultura. Com participações de Sandra Sá (Quando Canto), Derrick Green (Obsoleto), Duquesa (Seretonina) e Chico César (Banzo), o Black mostra sua musicalidade soberba e energética. Até a faixa que abre o disco, Continental, tem a fala do grande Milton Santos. Já Start The Game é uma porrada na cara dos cafajestes do KKK, no melhor estilo Street Fighter. Com certeza, o Black Pantera evocou suas origens e mostrou o Brasil que poucos conhecem.

O quadro Fatos de TV volta com a história da emissora cearense TV Diário, cuja dona é o grupo Sistema Verdes Mares, na qual possui a TV Verdes Mares, afiliada da Rede Globo, do Ceará. Em 1996, o SVM conseguiu a concessão da TV COM, cuja disputa envolveu Gugu Liberato, Maurício de Sousa e Fábio Jr., até 1998 ser inaugurada a TV Diário, cuja proposta é ser uma emissora independente, regional e fazer frente à TV Jangadeiro, concorrente da Verdes Mares. Os programas mais conhecidos foram João Inácio Show e Nas Garras da Patrulha, além de programas musicais e jornalismo regional. Em 2001, a emissora foi transmitida em via satélite, pela Brasilsat B1, abrangendo toda cobertura nacional, vom direito à 8 repetidoras em todo o Brasil. Parecia que a TV Diário estava voando mais alto... Até que a Rede Globo ficou incomodada e deu o ultimato para a Verdes Mares de impedir o crescimento da sua emissora, caso contrário, sua afiliação estaria desfeita. Em 2009, o sinal da TV Diário em ter...

Após castigar a cidade com inúmeras chuvas e enchentes, São Paulo FINALMENTE pode respirar com o calor tardio. E nada melhor do que curtir uma noite de muito Metal, com as bandas Faces of Death e Selvageria, no La Iglesia, na Zona Oeste da capital. Os integrantes do Faces haviam chegado para passar o som, porém a casa estava fechada. Como não são bobos, decidiram tomar cerveja para esperar a casa abrir. Haviam muitos fãs e presentes para conferir as bandas. Mas, a "Igreja" só abriu Às 20h00, uma hora a mais do que havia previsto. Realmente, a noite prometia. E Selvageria soltou os cães raivosos com seu Metal oitentista. Contando na formação, César Capi (guitarra), Danilo Toloza (bateria e vocal) e Tomás Toloza (baixo), e com o set de dois discos lançados, a banda não decepcionou e agradou os fãs, sejam da velha guarda e da nova geração. Afinal, Metal não tem idade! Ponto positivo pro Selvageria. E o melhor estava por vir. Em sua última apresentação, Faces of Death...

A espera, FINALMENTE, acabou! Depois de rodar o mundo espalhando o caos, a Crypta resolveu presentear seus fãs com material inédito. Desde I Resign, a banda não lançava nenhum single e, agora, para coroar a nova fase, eis que surge A Portrait of Decay, lançado hoje pelo mundo todo. Com um começo beirando o Black Metal, a Crypta evoca os sentimentos mais profundos e sombrios. Fernanda Lira continua diabólica no seu vocal, enquanto Luana Dametto senta a mão sem dó nem piedade. Mas, o destaque fica com Tainá Bergamaschi e Victória Villareal solando como nunca e cortando as mentes com seus riffs. O final mostra que a Crypta tem seu toque abrasileirado, no melhor estilo Bossa-nova. O clipe, também lançado hoje, nos remete ao filme Midsommar, com ecos de espiritismo e cenas tenebrosas. Pra finalizar, um recado aos M4ch1st4s: continuem odiando a banda, pois isso vai fortalecer ainda mais a reputação da Crypta. Como diz o ditado: "o que não mata, nos deixa mais forte".

São Paulo, dia 7 de setembro, feriado nacional. Enquanto o paulistano está quase voltando da folga prolongada, o headbanger enfrenta o frio intenso para conferir o show da Nervosa, em pleno Carioca Club, na Rua Cardeal Arcoverde, em Pinheiros, Zona Oeste de São Paulo. À medida que chegava a hora dos portões se abrirem, alguns fãs se engalfinharam na fila. Quando deu 18:00, os fãs entraram e lá dentro fizeram um mutirão para conferir as bancas de merchandising. Foto: Rodrigo Faustino A primeira banda da noite foi a Blades of Steel, liderada pela vocalista Yara Häag, toda trajada de Red Sonja e erguendo seus punhos. Com uma banda entrosada, tocaram músicas do seu álbum de estreia autointitulado, além do single Riders On The Night, cuja música foi gravada também pela Prika Amaral, expectativa essa que foi frustrada por muitos presentes que queriam vê-la cantando com o Blades. O final foi apoteótico, com Yara empunhando sua espada de guerreira, ao som de Blades of Steel. A banda toda foi o...

O Carro Bomba sempre foi conhecido por fazer seu som pesado com muita energia, técnica, feeling e um entrosamento espontâneo, e as letras sempre falam do cotidiano da cidade grande. Ao Vivo então mostra que eles cumprem o seu papel. E isso foi registrado no CD Esmigalhando Ao Vivo, gravado no Sesc Santo André, no dia 23 de setembro de 2023. Rogério Fernandes (v), os irmãos Marcello Schevano (g/v) e Soneca (bx), e o baterista Biel Astolfi fizeram a galera se levantar aos sons, como Migalhas, Queimando a Largada, Bala Perdida, Máquina, O F0d4-S3, Punhos de Aço e Thrash'N'Roll. Realmente, a banda mostrou seus atentados e tocou seu Rock para as massas. Esse disco foi o último gravado por Biel, que deu lugar ao Roby Pontes.

Texto e fotos: Rodrigo Noé de Souza  Enquanto o Rock nacional faz seu festival C6 no Parque Ibirapuera e ocorre a Festa do Peão de Barretos, o Paulistano tem, como alternativa, ir ao Sesc Belenzinho para conferir o show do Torture Squad. Ao adentrar na Comedoria, vemos os roadies e os integrantes afinamento seus instrumentos e ajustar o áudio. À medida que o tempo passa, os integrantes tocam algumas músicas. Mas, o que me impressionou foram as presenças de crianças vendo a banda tocar. Um menininho ficou encantado com a performance da Mayara Puertas, que chegou a brincar de esconde-esconde com o garotinho. Uma cena fofa! Após a passagem de som, era hora de aguardar a entrada pro show. E não é à toa que o público fez sua parte, pois estava muito cheio. Afinal, o Torture Squad não tocava no Sesc Belenzinho, desde 2015, quando eram um trio, composto por Amílcar Christófaro, Castor e André Evaristo. Às 20h00, e um pouco de atraso, Amílcar, Castor, Mayara e Rene ...

Um recado às crianças: nem todos os contos de fada são, exclusivamente, para vocês. Sabe aquelas histórias que seus pais contam, antes de dormir? Pois é, NÃO ACREDITEM! Depois do sucesso do Shrek 1 e 2, a The Weinstein Company (sabem quem são um dos donos!) resolveu investir numa animação stop-motion, com um toque cômico e sem-noção, pouco convencional às animações tradicionais. E eis que surgiu Deu A Louca Na Chapéuzinho, com aquela baboseira que todo mundo conhece e tá de saco cheio. Poderia ser uma produção p0rn0gr4f1c4, com duplo sentido e fazendo apologia à z00f1f14. Mas, como não podem agredir as crianças, criaram uma trama policial em cima do caso, envolvendo Chapéuzinho Vermelho, sua vovó, o lobo mau e o lenhador. E a polícia, toda formada por animais antropomórficos, tentam resolver esse caso. Pelas cenas, parecem que beberam da fonte de filmes consagrados. Além, é claro, de piadas pesadas e nonsenses, para deleite dos adultos. O filme custou US$ 8 milhões para ser...

Numa época em que o século XXI se tornou uma terra sem lei, somente um ser, metade homem e metade máquina, pode ser a verdadeira salvação para uma cidade, Tomada pelo crime. E esse ser é ROBOCOP. Para fazer esse filme, o diretor Paul Verhoeven, que recusou duas vezes até aceitar dirigir esse filme, usou toda sua técnica sarcástica e olhar psicótico ao dar corpo e alma ao ciborgue. Em uma Detroit futurista, Tomada pela criminalidade, o policial Alex Murphy e sua parceira Lewis caçam a Gangue, liderada por Clarence Boddicker. Lá na usina abandonada, Clarence e seus capangas torturam Murphy até a morte. A OCP, órgão contratado pela prefeitura para comandar a força e a segurança policial, usam o cadáver do Murphy e criam Robocop. Pronto pra guerra, o ciborgue vira mania local. Porém, ele precisa lidar com traumas do seu passado, além de caçar os culpados pela sua morte. O filme fala sobre humanidade, violência, corrupção corporativa e uma sátira ao governo Reagan. Robocop foi s...

A banda gaúcha Os Replicantes completou 40 anos, em 2024, e poderia ter feito seu show de comemoração no dia 16 de maio, mesma data em que se apresentaram, pela primeira vez. Porém, devido à pior tragédia da história do estado do Rio Grande do Sul, eles adiaram para 15 de agosto, no Bar Opinião, com lotação esgotada. Contando com os membros fundadores, os irmãos Cláudio e Heron Heinz, além da vocal Júlia Barth e o batera Cleber Andrade, a banda chamou seus eternos companheiros de guerra, como o "Punk Brega" Wander Wildner, Carlos Gerbase, Luciana Tomasi e Ricardo King Jim Cordeiro. Juntos, fizeram a festa, com clássicos, como Nicoti a, O Futuro É Vortex, Hippie Punk Rajneesh, Astronauta, Punk de Boutique, Surfista Calhorda e a maior celebração do Punk, "Festa Punk". O LP foi lançado pelos dois selos, a Made In Doul e E-Discos.Net.

Existem bandas, cujos integrantes se tornam (ou tornaram) testemunhas oculares de inúmeros problemas e diversas atitudes, que fizeram com que marcassem as suas trajetórias. E se eu disser que houve uma banda que, por tudo o que fizeram, acabou, de forma trágica? Pois bem, essa foi a Pantera. E quem acabou colocando no papel foi o baixista Rex Brown. Em seu livro Verdade Oficial: Nos Bastidores do Pantera, Rex relata, em tom pessoal, sua carreira com a banda, desde os anos 80, quando eram uma banda de Glam Metal, até a chegada do Phil Anselmo, que mudou a mesa de lugar, pra entrar na história do Groove Metal, com o lançamento do Cowboys From Hell, de 1990. Foi nesse auge que o Pantera conquistou o mundo, com seu som violento e com a técnica do Dimebag Darrell, que foi seu amigo e "irmão", mesmo nas horas mais difíceis. Como todos sabem, o Pantera acabou em 2003, mas, a tragédia foi ainda pior, com o 4ss4ss1n4t0 de Dimebag, em 8 de dezembro de 2004 (mesma data da m0...

Se existe uma banda que mais testemunha o caos, a intolerância e o imperialismo econômico que mais castiga o ser humano, essa é Manger Cadavre?, de São José dos Campos. Como Nascem os Monstros mostra que os avanços tecnológicos, como a Inteligência Artificial e a disseminação de Fake News, vêm atormentando ainda mais a mente de pessoas inocentes. O disco é temático e fala sobre o medo, cujas causas são tão intensas, que nos submetem à neurose, sem falar da manipulação que enfrentam todos os seres humanos. Várias pessoas perdem seus direitos trabalhistas e benefícios pra se sustentar, causadas pela ansiedade e depressão, afetando a saúde mental. Sem contar que os EUA existe um Anticristo anunciando o fim dos tempos, como vocês podem ver nos noticiários sobre o Tarifaço, castigando a economia brasileira. Realmente, o recente trabalho dessa banda promete ser um clássico atemporal do underground brasileiro.

O Annihilator, ou melhor, Jeff Waters, é um dos nomes mais importantes do Metal canadense, com discos bem compostos e pesados, tecnicamente falando, mostrando o talento e a habilidade do multi-instrumentista Waters. Claro que também é conhecido por mudar de músicos, constantemente. Nos shows ao vivo, a banda (ou projeto) demonstra uma performance avassaladora. E isso foi registrado no duplo ao vivo Double Live Annihilation, lançado em 2003, com o show realizado na França, em 2002. Jeff estava na companhia de Joe Comeau, Randy Black, Curran Murphy e Russ Bergquist, formação que gravou Carnival Diablos e Waking The Fury. É lógico que Annihilator demonstrou uma agressividade e técnica absurda. No disco 1, estavam as músicas da fase da formação. Mas, o creme principal está no disco 2, com os clássicos, como Set The World On Fire, Never Neverland, Phantasmagoria, Refresh The Demon e Alison Hell. O set termina com a hard Shallow Grave, com aquela pegada AC/DC. Depois desse disco,...

Martin Popoff criou a trilogia do Thrash Metal, iniciada com o primeiro livro Hit The Lights, abordando o lançamento do Kill'Em All, do Metallica. E agora resolveu lançar seu segundo livro, Caught In A Mosh, com a história do auge do estilo, lançado pela editora Denfire. Nele, Popoff entrevistou inúmeros e ilustres músicos e profissionais da música falando sobre os lançamentos de diversos discos, turnês, a cena no modo geral, as polêmicas e tudo o que o verdadeiro headbanger mais gosta. Os discos citados foram Ride The Lightning, Master of Puppets, Killing is My Business..., Spreading The Disease, Hell Awaits, Bonded By Blood, Peace Sells... e Reign in Blood. Claro que, como todos sabem, ocorreu a tragédia do Cliff Burton, em 1986. Mas, com certeza, o Thrash viveu seu melhor momento, que jamais vai voltar.

Texto e fotos: Rodrigo Noé de Souza  Era Sábado, dia 18 de julho. O dia era ensolarado. Será? Pois, no Sesc Belenzinho, o problema era outro. Um prédio em construção tapava o sol, em meio à piscina da instituição. Infelizmente, para os sócios do Sesc será um grande rebuliço, daqui à alguns dias. Mas, vamos deixar os problemas de lado. Fui conferir o show da banda Trovão. Lá, encontramos muitos fãs, trajados de coletes, camisetas, tênis de cano alto e cabelos esvoaçantes. E, sendo Sábado, também foi exibido no telão o jogo entre França e Inglaterra, pelo terceiro lugar da Copa do Mundo. Ao chegar na comedoria, o público lotava o recinto apenas para ver a banda. Não sem antes de conferir a banca de merchandising, com camisetas, patches, copos, CDs e camisetas de bandas icônicas dos anos 80. Quando soou às 20h30, uma introdução tomou conta e a banda entrou ovacionada pelo público. Não é à toa que Trovão virou xodó do Metal Brazuka. O set todo foi ba...

Depois do sucesso do disco de estreia, Soldoers of Sunrise (2987), o Viper se juntou com o produtor Roy M. Rowland para gravar aquele, que foi o seu disco definitivo da carreira: Theatre of Fate, de 1989. No mesmo ano, em que lançaram Beneath The Remains, do Sepultura, e Brasil, do Ratos de Porão, os "Menudos do Metal" estavam muito mais do que inspirados. Principalmente, os saudosos Pit Passarell e Andre Matos. Com oito faixas, o disco é uma epopeia que se junta o Metal com a música erudita. Até mesmo conjunto de cordas foi adicionado. A bateria foi gravado por Sérgio Facci (Vodu, Volkana), sendo que, no encarte, está o Guilherme Martin. Destaques para as faixas To Live Again, A Cry From The Edge, Living For The Night e Moonlight. As duas últimas merecem ser mencionadas. Com letra de Pit, Living... é a canção típica do Metal nacional, com sua veia melódica e bem trabalhada, com direito ao vocal soberbo de Andre. Já Moonlight, é uma releitura da famosa Sonata Clai...

Mark Lanegan morreu em fevereiro de 2022, se tornando mais uma voz do Grunge a se apagar. Porém, ele deixou inúmeros livros que ele escreveu. Um deles foi Sing Backwards and Weep - Memórias. Nele, Mark conta tudo sobre sua vida sofrida, sob criação abusiva da sua mãe e do seu pai ausente. Ele virou um adolescente terrível, praticando bullying, se envolveu com drogas, álcool e virou vocalista do Screaming Trees. Embora tenha se tornado ícone do Grunge, sua vida financeira não correspondia, de forma satisfatória. Ele fez amizades ilustres, como Kurt Cobain e Layne Staley, e chegou a abrigar vagabundos em seu apartamento, para sustentar os vícios. Mark,em suas palavras, exorcizou seus profundos demônios, ao relatar seu vício e brigas generalizadas, com o vocalista do Oasis, Liam Gallagher. Depois de se livrar do vício, ele retomou sua carreira musical, entrando como colaborador e, também, em sua carreira solo.

Victor Souza é um prodígio da música erudita brasileira. Desde a história da música clássica tupiniquim, tivemos grandes gênios, como Carlos Gomes, Heitor Villa Lobos e Mozart Camargo Guarnieri. Mas, o garoto, de apenas 17 anos, vêm se destacando no piano clássico, com influências de Chopin, Scriabin e Rachmaninoff. Em sua trajetória, gravou dois EP’s, o Saltos & Fantasia e Brevi Etudes, mostrando toda sua carga emocional e intensa, mesmo que, de forma precoce. Agora, ele invoca seus ídolos, com seu terceiro registro, Apoteose, um trabalho conceitual, com apenas 4 faixas, mostrando ao mundo que, não importa a idade de um gênio, mas, vale a performance e a forma de ver o mundo, nas teclas do piano. A primeira faixa, Prelúdio, contém passagens sombrias e sensações de movimento, criando uma atmosféra de tensão e expectativa. Ou seja, é o primeiro respiro da narrativa, que vêm à seguir, de forma caótica. A segunda, Lírio, escrita em Dó Maior, apresenta calmaria, por meio de...

Está escrito no Livro de Revelações. No 6º mês, no 6º dia e na 6ª hora da manhã, nascerá o filho do Anticristo, dando início ao confronto entre as forças do bem e do mal, antecipando a chegada do fim dos tempos. Foi com essa introdução bíblica que Richard Donner dirigiu um dos filmes mais assustadores de todos os tempos: A Profecia. Em Roma, no dia 6 de junho, às 6 horas da manhã, o embaixador americano Robert Tohrn (Gregory Peck) fica sabendo que seu bebê morreu após a gestação. Para não deixar sua esposa desolada, ele acaba adotando um bebê, que recebe o nome de Damien. Parecia ser um conto de fadas para essa família. Porém, à medida que a criança cresce, várias mortes acontecem com o passar do tempo. Robert finge que seria uma coincidência, mas o mesmo não acontece com sua esposa. Daí, um padre chega para alertá-lo sobre o perigo que ocorre em seu redor. Outro que também fica preocupado é o fotógrafo, que descobre alguns sinais coincidentes. Logo a seguir, tudo se encaix...

Na China ancestral, bem antes de surgir o seu primeiro imperador, a nação era dividida em sete reinos. Qin, o soberano da província do Norte, sofre constantes ameaças e tentativas de assassinato. A preocupação é com três assassinos de elite, contratados por seus adversários. Um dos magistrados, conhecido como Sem Nome, entra no Palácio carregando armamentos dos matadores, que afirma ter derrotado os três, de uma só vez, após ter passado mais de uma década estudando a técnica da espada. Isso talvez seja um filme antigo de Kurosawa, mas é a história de Herói, filme de 2002, estrelado por Jet Li, e distribuído pela Miramax. Só foi conhecido pelo grande público, por causa de Quentin Tarantino, mesmo não ter envolvimento com a produção, mas, por ser entusiasta de filmes de artes Maciais, ele convenceu a Miramax de lançar em formato comercial, sob o subtítulo "apresentado por Quentin Tarantino". O personagem do Rei foi oferecido à Jackie Chan, que o recusou. Jet Li teve...

Muito antes dos ícones de ação, como Clint Eastwood, Arnold Schwarzenegger, Sylvester Stallone, Bruce Willis e Vin Diesel, nos anos 50, John Wayne era o percursor do que eu defino de macho-alfa. Um dos filmes mais emblemáticos da sua carreira foi o Rio Grande (ou Rio Bravo), de 1950, dirigido por John Ford. É o terceiro da Triilogia da Cavalaria, do mesmo diretor, junto com Fort Apache (1948) e Legião Invencível (1949), com o Wayne no papel de Capitão Kirby York, em Fort Apache, e Capitão Nathan Cutting Brittles, em Legião Invencível. Os filmes foram produzidos pela RKO Pictures. Em Rio Grande, Wayne retomava o papel de York, dessa vez, como tenente-coronel. Com o fim da Guerra Civil, York segue para Rio Grande, onde devem enfrentar os Apaches. Seu filho, Jefferson, era um dos recrutas, e que o pai não o vê há 15 anos. Os problemas aumentam wuando Kathleen, sua ex-mulher, surge para levar o filho de volta para casa e o confronto com os índios fica cada dia mais violento. Ri...

Pode-se dizer que, qualquer um tenha uma paixão platônica, seja com mulher, homem, ou homoafetivo. Às vezes, a obsessão por essa pessoa possa ser prejudicial por quem está apaixonado. Baseado no romance de Thomas Mann, Morte em Veneza foi dirigido por Luchino Visconti. A história conta a viagem do compositor Gustav von Aschrnbach (Dirk Bogarde) para Veneza, para se aprimorar no concerto. Em uma de suas andanças, ele desenvolve uma atração perturbadora por Tadzio (Björn Andrésen), um adolescente da nobreza poloneza, que fazia turismo com a família. À medida que essa paixão aumentava, ele ficava mais perturbado. Se fosse hoje em dia, ele seria um Stalker, e, com certeza, seria preso. Mas, era o século XIX. Segundo o Rotten Tomatoes, teve aprovação de 71%. Em 2018, foi selecionado para ser exibido na seção Clássicos de Veneza no 75º Festival Internacional de Cinema de Veneza. Em 2021, a Juno Films lançou o documentário The Most BeautifulbBoy In The World, em que Björn Andrésen...

Na Vida real, um acidente de carro pode acontecer com qualquer pessoa. Mas, e se, num mesmo acidente, pode ter, ao mesmo tempo, 3 pessoas diferentes? Foi esse o conceito do filme Amores Brutos, dirigido por Alejandro G. Iñárritu, sendo o seu primeiro longa-metragem da sua carreira. O filme é o primeiro da trilogia do Alejandro, cujo conceito são subnarrações relacionadas com o mesmo acontecimento. Os filmes seguintes foram 21 Gramas (2003) e Babel (2006). Estrelado por Gael García Bernal, o longa entrelaça, em um acidente de carro, algumas histórias pessoais: Octávio, um dono de um cão de rinha, que sonha em fugir com a sua cunhada; a de Daniel, empresário que abandona a esposa para viver com a modelo, que tem sua imagem estampada no edifício; e a do Chivo,um catador e assassino de aluguel que busca mudar de vida e voltar à família. São histórias que nos fazem ter sensações de raiva, remorso e, acima de tudo, redenção aos seus erros. O caso da modelo, após o acidente, ela s...

Para muita gente, Henrique Fogaca é conhecido por ser um renomado chefe de cozinha e jurado do Masterchef, da Band. Porém, o que pouca gente sabe é que ele é um baita músico e vocalista da banda Oitão. E para provar do seu poder de fogo, a banda lançou, em 2015, o segundo álbum Pobre Povo, com aquele Hardcore Metal, furioso e letal. Com 11 patadas nas fuças, o disco faz críticas sociais, tocando na ferida do cotidiano nacional. Com certeza, um convite certo para o "mosh nosso de cada dia". Além do Fogaça, a banda contava com Tadeu Dias, Ed Chaves e Marcelo BA, além do disco ter participações de Badauí (CPM22), Ciero (Broken Heads) e Tatola Godas (Não Religião). Se é pra falar de faixas, eu destaco Imagem da Besta, com a crítica sobre a TV brasileira. Vai um circle pit, no capricho? Não esqueça de dar a gorjeta!

Hoje vamos ao túnel do tempo, praticamente em 2003, quando o Rock Brazuka conheceu a Baranga. Formada por Xande, Soneca, Paulão e Deca, o quarteto gravou o disco autointitulado, com produção de Heris Trench, no Mr. Som. Com 11 faixas, o disco é um passeio tortuoso do bom e velho Rock And Roll, na linha do AC/DC e Motörhead. Faixas, como Tudo O Que Eu Tenho Na Vida, Maverick, Mulher de Pagodeiro, Garçom e Sexo & Rock 'N' Roll são belas amostras de sair, beber, fazer amor e ouvir Rock até amanhecer. É claro que, por ter o Paulão, não poderia ter homenagem ao Centúrias, com Duas Rodas. Atualmente, a banda está inativa. Mas, escreveu na história do Rock Brazuka.

Após a estreia fenomenal, com Condemning the Empty Souls (2013), o Skinlepsy gravou e lançou Dissolved, em 2017, com aquele Brutal athrash Metal, de quebrar a espinha Dorsal de tanto balançar o pescoço fraco. A banda consiste em André Gubber na guitarra, baixo e vocal, Evandro Junior (ex-Anthares) na bateria e Leonardo Melgaço na guitarra. E, ao que parece, o som que fizeram, percebe-se que o negócio não é brincadeira. São dez faixas na mais pura violência e sem piedade para o ouvinte, sem falar da capa, que mais parece aquele zumbi, saído do jogo Resident Evil. A última faixa, Murder, foi regravada, anos atrás, pelo Siegrid Ingrid, na qual o André faz parte. Essa música fez parte do disco The Corpse Falls (1999). Se quer ouvir Thrash Metal letal, com direito à Mosh³, pegar até quebrar o pescoço, Dissolved é o disco certo.

A MPB e o Rock são opostos, mas, quando se juntam, se transformam numa cartase coletiva, cheia de emoções avassaladoras. Foi com essa proposta que o Casal do Ano, Pedro Pellegrino e Lizandra Pavan, fizeram um presente para o casamento, intitulado Refrão da Nossa Canção. Desde que se conheceram, Pedro e Liz tinham planejado escrever e juntar textos, poesias, poemas e prosas, com suas influências diretas, calcadas em Música Brasileira com o Rock pesado. Em suas escritas, o casal declara-se num amor intenso, nas TÃO INTENSO, que, daqui pra Agosto, vão dar boas-vindas à Ana Luiza, seu fruto primogênito que selará a família Pellegrino-Pavan. Tomara que a rebenta planeja para seus pais, muitas histórias. Em breve...

O Esporro Público vai abrir espaço para criar um quadro, sobre bandas pouco conhecidas, mas que são cultuadas. E a primeira banda será a Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich. Formada em Salisbury (ING) em 1964, era composta por David Harman (Dave Dee), Trevor Ward-Davies (Dozy), John Dymond (Beaky), Michael Wilson (Mick) e Ian Amey (Tich). Seus apelidos, sua performance de palco e seu estilo de se vestir impulsionaram para entrarem nas paradas inglesas, com singles de sucesso, como Hold Tight!, Bend It! e Zabadak!, além decterem tocado vários gêneros, como Mod, Pop e Freakbeat. Dois de seus singles venderam mais de 1 milhão de cópias cada, alcançando o primeiro lugar da parada britânica, com o The Legend of Xanadu. Ao contrário de muitas bandas britânicas da década de 60, que estavam associadas à Invasão Britânica dos Estados Unidos, Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich tiveram sucesso comercial limitado nos EUA. Já no Canadá, se saíram melhor, com 7 músicas no top 100....

A cidade de São Paulo viveu dias intensos de frio. Mas, nada como sair de casa para conferir o melhor do Metal pesado. E o dia 30 de maio foi palco para o Burning Extreme Fest, realizado no Burning House, localizado na Água Branca, Zona Oeste da cidade. Ao entrar no recinto, vemos as bancas de merchandising montadas, com vários itens das bandas que se apresentaram. A primeira foi a Chaoslace, um Power trio de Thrash/Brutal Death Metal, formado por Leandro Nunes (vocal e guitarra), Rafael Montana (baixo) e "Diogro" Rodrigues (bateria). Eles ainda divulgavam o disco de estreia Inhuman Terror Cult (2018), e tocaram faixas desse disco, além da cover de Kings of Killing, do Krisiun. Uma Banda que mostra intensidade e técnica apurada. Conforme fora combinado, cada banda teve tempo de apresentação, ou seja, 40 minutos por banda. A segunda, em seguida, foi a Sacrifix, com seu Thrash Metal visceral. Formado por Frank Gasparotto (vocal e guitarra, ex-Kamboja, Goatlove, Anth...

Conforme foi anunciado, o Sepultura resolveu compor seu último registro, durante a sua turnê de despedida, sendo o primeiro com o baterista Greyson Nekrutman. E, também, com uma novidade: a primeira balada da carreira da banda, conhecida por seu peso extremo e pesado em toda sua trajetória. Foi então que veio ao mundo o EP The Cloud of Unknowing. Pode ser uma coincidência, pois o primeiro registro do Sepultura foi um EP, o Bestial Devastation, de 1985. Mas, convenhamos, veio a calhar. Com 4 faixas, a banda, também composta por Derrick Green, Andreas Kisser e Paulo Júnior, não decepcionaram e entregaram músicas de qualidade ímpar, como sempre. A começar com a pesada All Souls Rising, com aquele som típico do Sepultura, sem falar da parte orquestrada e sinistra no meio da música. Ela foi baseada no livro de Madison Smartt Bell, sobre a rebelião de escravos no Haiti no final do século XVIII, mas com temas bem atuais, como racismo, política e religião. Logo em seguida, vêm Beyo...

São Paulo vive uma semana intensa de frio, fazendo com que o cidadão de bem saísse do conforto do seu lar, para ir cumprir sua rotina diária. Como era sexta-feira, dia 22 de maio, por volta das 17h00, pude conferir um workshop da Luana Dametto, baterista da Crypta, realizado no School of Rock, em Pinheiros. O teatro estava montado para receber seus presentes, sejam fãs da banda e alunos de bateria, além de pessoas ilustres. No palco, pude ver as placas com o rosto da Luana, atrás tinha o telão com o banner do evento. E, na frente, a bateria montada. Quando soou a hora, anunciaram a Luana, sob aplausos efusivos. Ela começou a yocar sons da Crypta, como Lift The Blindfold, Shadow Within, The Other Side Of Anger, Stronghold, The Outsider, Dark Clouds e From The Ashes. Pelo jeito, Luana sabia que seu melhor bem-estar é tocar sua bateria, sem nem ao menos suar, nem ficar cansada. Quem viu os shows da Crypta, percebe a técnica absurda e apurada da gaúcha. Após o set, Luana deu uma palestra s...

Quando eu escrevi sobre Requiem Para Um Sonho, eu havia dito que filmes de drama são muito mais aterrorizantes e assustadores do que filmes de terror e suspense. Geralmente, quando o assunto é sobre Dr0g4s. E se tem um filme que atribui à esse assunto é o Eu, Christiane F. - 13 Anos, Drogada e Prostituída, de 1981, baseado na biografia da própria Christiane, e também em fatos reais (e bota REAL nisso!). Em Berlim, nos anos 70, Christiane era uma garota bonita e jovial, cheia de vida, que acaba frequentado um clube noturno, ao lado de seus amigos. Daí, ela se apaixona por um traficante de dr0g4s. Em meio ao show de seu ídolo David Bowie, ela começa a entrar no submundo dos entorpecentes. Ela entra na c0c41n4, depois na m4c0nh4 e, em seguida, a pior de todas: a H3r01n4. À medida que começa a se viciar, seu corpo e sua saúde começa a deteriorar. Até mesmo chegar a se pr0st1tu1r, em troca do seu vício letal. Cenas em que seus amigos passam a ter overdoses, ficando paralisados, ...

É fato que os anos 90 foram uma década surreal. Se fosse um filme, seria uma mistura de faroeste com ficção científica. Principalmente, aqui no Brasil, na TV brasileira e na cultura popular. Uma das coisas mais aleatórias na TV foram as criações de personagens, que animassem o público adulto. Uma delas foi a Tiazinha, do extinto H, apresentado por Luciano Huck, na Bandeirantes. O sucesso foi tão grande que a personagem, interpretada por Suzana Alves, ganhou um programa solo, além de virar produtos, como Cadernos, figurinhas de Chiclete, Tamancos, bonecas (!), capa de revista masculina (duas vezes), foi musa do Carnaval e até gravou um CD, com a participação de Vinny, com o hit Uh! Tiazinha (isso é que eu chamo de parceria na Música Popular Brasileira!).  Até mesmo as crianças gostaram (!) da mascarada. Se procurarem no YouTube, vão ver, no Domingo Legal, uma pobre menina fantasiada de Tiazinha! Com isso, a Band resolveu criar As Aventuras de Tiazinha, ambientada no futu...

O ano de 2024 teve filmes importantes que foram lançados. E ao concorrerem ao Oscar, fica aquela expectativa de saber quem são os vencedores. Claro que, para nós, Brasileiros, Ainda Estou Aqui conseguiu o feito inédito. Mas, teve um filme que muita gente ficou impressionada ao ser anunciada como a grande vencedora. Anora, de Sean Baker, venceu 5 estatuetas, incluindo Melhor Filme, Direção, Roteiro Original, Edição e Atriz, para Mikey Madison. Mas, por que esse filme teve todo esse êxito ao vencer concorrentes fortes, como Ainda Estou Aqui e A Substância? A história do filme fala sobre Ani (Mikey), uma prostituta de luxo, que se envolve em um relacionamento com Ivan, um herdeiro do Oligarca russo, que passa a ser o seu príncipe encantado para a donzela. Claro que Ivan se mostrava egoísta e imaturo no começo, quando seguranças dos pais dele visitam à mansão e se deparam com o inocente casal. É aí que a vida da Ani se torna uma montanha-russa (com o perdão do trocadilho, pois ...

Qualquer pessoa no mundo sonha em participar em um programa de perguntas e respostas na televisão. Mesmo que você seja muito humilde, mas com uma inteligência acima do normal. Porém, apenas poucos programas utilizam regras, de forma correta e ética, sem, ao menos, enganar os telespectadores. E isso tudo foi filmado em Quiz Show - A Verdade dos Bastidores, dirigido por Robert Redford, em 1994. Baseado em fatos reais, sendo o caso mais emblemático, o escândalo do programa Twenty-One, nos anos 50. Um advogado enviado pelo Congresso Americano descobre uma possível fraude do programa, que tinha como principal competidor um rapaz judeu humilde. Até aí, os produtores resolvem convocar um professor jovem de família rica, que passa a ganhar do judeu. Esse professor passou a ser celebridade, da noite para o dia. Foi aí que o investigador resolve juntar um grande quebra-cabeça pra saber se o programa foi combinado. O roteiro de Paul Attanasio foi baseado nas memórias do Richard N. Goo...

O ano era 1995. E o cinema tem realizado importantes filmes, de todos os gêneros. Mas, apenas, UM filme foi realizado, e se tornado cult: Coisas Para Fazer em Denver Quando Você Está Morto. Em Denver, o gangster Jimmy "O Santo" (Andy Garcia) tinha um programa para pessoas que tinham pouco tempo de vida, gravando vídeos póstumos. Mas, ele se encontra com problemas financeiros. Um grande chefão do crime (Christopher Walken) havia comprado promissórias, mas, estava disposto a esquecer tudo se o Jimmy fizer um "serviço": eliminar seu filho drogado. Para isso, Jimmy convoca um grupo de assassinos, ele confiança, para fazer esse trabalho, e que também precisam de dinheiro. Porém, algo sai errado e eles tem prazo de 48 horas para deixar a cidade. O título do filme vem de uma canção de Warren Zevon com o mesmo nome, gravada em 1991, no qual o mesmo permitiu sob a condição de que a música fosse tocada nos créditos finais. O nome do protagonista Jimmy O Santo vem ...

Pela capa, só pode ser mais uma banda de Black Metal norueguesa, com integrantes maquiados de corpse paint e com as bocas de sangue falso, empunhando cruzes invertidas e caveiras de bodes. Estou certo? NÃO! O nome Nephasto pode até ser essa banda, MAS, é um projeto de duas garotas do Death Metal: Erika Osterhout e Luana Dametto. Sim, vc não leu errado! A Luana, baterista da Crypta, participa desse projeto, com a Erika, que gravou os vocais, guitarras e baixo. E para dar à luz, lançaram o EP Deformed Deviation, contendo duas faixas. O som é um Death Metal Old School, na linha do Suffocation, Cannibal Corpse (das antigas!), Malevolent Creation, Hypocrisy e Vader. A faixa-título e a cover de Demigod, As I Behold I Despise, mostram que a dupla não está de brincadeira. Se você está acostumado com a Luana descendo a mão sem dó nem piedade na Crypta, ela eleva ao cubo toda sua apurada técnica. Tomara que o Nephasto lance, pelo menos, um disco completo. Apenas, pra mostrar o caos s...

Fotos: Rick Rocha (@oldriff) Depois de um fim de semana intenso, com o Bangers Open Air, São Paulo tenta voltar ao seu cotidiano. Porém, a maratona de shows continua à todo vapor. Na terça, os americanos do Nevermore se apresentaram no Carioca Club, depois de um show memorável, no Bangers. Mas, na Zona Norte, praticamente no Bom Retiro, ocorreu o show da Crypta, no Hangar 110. A fila estava se movimentando, apesar da chuva que tomou conta da entrada no recinto. As portas abriram às 19h00 e os fãs se deslocavam na frente do palco, e também acompanhando a banca de merchandising. Quando soou às 19h30, as cortinas do palco se abriram e eis que Allen Key abriu o espetáculo. Karina Menascé e seus asseclas tocaram com muita intensidade, seja com seu Metal pesado e também com a vocalista nos emocionando ao tocar piano. E teve até circle pit, no momento Thrash. A banda ainda estava divulgando seu disco The Last Rhino e alguns singles que vÊm lançando. Ponto positivo. O local estava ...